"El problema del grafiti es el ego. Sólo hay que pintar más que los demás"
"El problema del grafiti es el ego. Sólo hay que demostrar que pintas más que los demás y ya está. ¡Yo no hago grafiti, sino intervenciones urbanas!". Y Banksy ya es demasiado conocido: "Se ha convertido en una marca. Mucha gente le respalda, le protege. Yo no sé dónde llegaré, pero no seré como él". Dosjotas y Dosjotas Blog
Zuzana Licko la co-fundadora de Emigre acaba de presentar las tipografía Mr Eaves XL Sans and Modern. Originalmente Mr. Eaves es mucho más una versión remasterizada de la Baskerville , posee detalles que la hacen espectacular y usable.
En esta ocasión podemos disfrutar de una versión san serif (Mr Eaves XL Sans) con un altura de x generosa y con ascendentes y descendentes cortos lo que la hacen muy útil para maquetar textos con interlineados cerrados.
La Mr. Eaves Xl Modern es una versión más geométrica del tipo pero también muy versátil, con características formales similares a toda la familia. Otra joya de la corona de la factoría Emigre.
Emigre Fonts
Charles Eames fue un arquitecto y diseñador norteamericano. Junto a su esposa Ray, es responsable de numerosos diseños convertidos ya en clásicos del siglo XX.
House Industries acaba de presentar el tipo Eames Century Modern inspirado en su universo iconográfico. Esta extensa familia de tipos esta desarrollada basándose en la estética del Estudio de Eames, la tipografía contiene serifs de corte egipcio con cierto aire "Clarendon", tiene formas muy definidas y rotundas pero con detalles muy sútiles que le aportan un aroma muy especial y una versatilidad a prueba de límites.
A parte del set tipográfico con alternativas estéticas, el conjunto se completa con un juego de marcos, símbolos, numeración especial y objetos de diseño.
Para esta ocasión podéis visitar el minisite de House Industries sobre Eames. Los camaradas de Ken Barber la han vuelto a tramar y esta vez con gran elegancia. CDM
En 2008 Greenpeace lanzó una campaña oponiéndose a la construcción de una tercera pista de aterrizaje en el Aeropuerto de Heathrow en Londres. Un elemento principal de su protesta implicó la compra clandestina de la tierra dentro de la zona de extensión propuesta del aeropuerto y luego invitación a la gente a hacerse usufructuarios de esta propiedad. El proyecto fue llamado Airplot.
La preocupación principal del estudio de diseño Airside era crear un logotipo para Airplot que comunicaría directamente la estrategia central de la campaña. Reconociendo que la tierra era el tema central de la protesta, Airside creó una identidad basada en los colores y formas típicos de los campos rurales para ocupar. Representando de forma abstracta los campos de cultivo multicolor que se ven desde el aire, y desarrollando el tipo de letra Airplot: un alfabeto en bloques que consiste en tres pesos (delgado, medio y grueso), que fueron cortados a mano en papel y digitalizados posteriormente.
ENLACES:
El gran maestro Longinotti merece un repaso de vez en cuando. Al pie de la letra, tomad unas muestras: Clase 27. Como decía el maestro Mies: "No quiero ser interesante, quiero ser bueno". Me apunto. CDM
Ya tenemos lo nuevo de Gorillaz, echad un vistazo al vídeo Stylo, del primer corte del álbum «Plastic Beach». Este nuevo trabajo cuenta con colaboradores de lujo como Lou Reed, Snoop Dogg, Mark E. Smith, De La Soul o Most Def . Son sólo algunos de los que «prestan» su talento al bajista Murdoc Niccals, la niña prodigio Noodle, el batería neyorquino Rusell y el vocalista 2D.
Podéis ver el vídeo del tema en este enlace: Gorillaz Stylo. El vídeo es bastante macarra y hay alguna que otra sorpresa Dedicado a todos los que dibujábamos en clase y luego terminamos de diseñatas!!
CDM Vía The Drawing Machine
Este ilustrador vallisoletano expone en estos días en la Sala Cultural de Caja España en Valladolid. En este muestra podemos ver todo el potencial de Raúl. Uno de esos genios humildes que tanto nos gustan, tío majete donde los haya que controla un egg de ilustración y ha currado para peña desconocida como Adidas, Camper, Orange, Marvel Comics, etc... Impresionante y absolutamente recomendable.
Cada día, estamos rodeados de objetos aparentemente insignificantes, moviendolos de un sitio a otro, o dejándolos en una mesa durante semanas, sin prestarlos ninguna atención. Los pasamos por alto utilizando las cosas sólo cuando son necesarias, asegurándonos que no interfieran en nuestro espacio. Pero y si no fueran tan estables? ¿Qué pasa si pudiesen girar, botar o incluso volar. ¿Y si lo hicieran todos a la vez? Queremos imaginar un lugar donde los objetos puedan vivir y moverse en armonía, a su propia voluntad sin interferir unos con otros. Este experimento se trata de re-descubrir nuestro entorno cotidiano.
DanseDance from Julien Vallée on Vimeo.
En estas fechas todas las casas de tipos se afanan en preparar las listas de los grandes hits de tipografía del año anterior. Es curioso las dos webs superventas de tipos: MyFonts y FontFont coinciden en su análisis 2009 con Geogrotesque del maestro Eduardo Manso (al que tuve la suerte de tener de profe en 2008 en el Congreso de Tipografía de Valencia). Y es que esta letra es un soplo de aire fresco en la creación de tipos de palo seco alternativos, la versión stencil es una maravilla y se lee de miedo, cosa rara en este estilo de letra. ¡Enhorabuena Eduardo!
Algunas imágenes de la embajada creativa de Miel para El Asno en BCN. Els carrers són l'origen de l'art. Vía CDM
Noviembre 22, 2009–Abril 26, 2010
Tomando la inspiración de la cultura popular, Tim Burton ha reinventado el cine de Hollywood como una expresión de su visión más personal, obteniendo para él una audiencia internacional de fanáticos, influyendo en una generación de jóvenes artistas que trabajan en el cine, vídeo, gráficos . Esta exposición explora la gama completa de su trabajo creativo, siguiendo el curso de su imaginación visual de los dibujos de su infancia a través de la madurez de su obra en el cine. Reúne más de setecientos ejemplos de dibujos raramente o nunca antes vistos, pinturas, fotografías, obras de imagen en movimiento, arte conceptual, storyboards, títeres, maquetas, trajes, y efímero cine de películas como Eduardo Manostijeras, Pesadilla antes de Navidad , Batman, Mars Attacks!, Ed Wood, y Beetlejuice, y de proyectos personales que revelan su talento como artista, ilustrador, fotógrafo y escritor que trabaja en el espíritu del surrealismoPop.
November 22, 2009–April 26, 2010
Taking inspiration from popular culture, Tim Burton (American, b. 1958) has reinvented Hollywood genre filmmaking as an expression of personal vision, garnering for himself an international audience of fans and influencing a generation of young artists working in film, video, and graphics. This exhibition explores the full range of his creative work, tracing the current of his visual imagination from early childhood drawings through his mature work in film. It brings together over seven hundred examples of rarely or never-before-seen drawings, paintings, photographs, moving image works, concept art, storyboards, puppets, maquettes, costumes, and cinematic ephemera from such films as Edward Scissorhands, The Nightmare Before Christmas, Batman, Mars Attacks!, Ed Wood, and Beetlejuice, and from unrealized and little-known personal projects that reveal his talent as an artist, illustrator, photographer, and writer working in the spirit of Pop Surrealism. The gallery exhibition is accompanied by a complete retrospective of Burton’s theatrical features and shorts, as well as a lavishly illustrated publication.
elgirográfico vía MoMA.
Después de un largo descanso del mundo de las revistas, el director creativo Neville Brody marca su retorno con la dirección de arte y nuevos typos para último número de Arena Homme +. Colaborando con el estilista Ray Petri, para la reaparición de Brody, la cuestión sirve como un homenaje a la vida y la obra de Petri en Buffalo (su familia creativa de amigos). Con un guiño al pasado que renueva colaboraciones con los fotógrafos Jamie Morgan, Juergen Teller, Nick Knight, estilistas Mitzi Lorenz y Simon Foxton, así como con el trabajo de jóvenes fotógrafos como Alisdair McLellan y Willy Vanderperre.
Dicen las malas lenguas que este año nos sorprenderá con portadas para Wallpaper y GQ Italia.
After a prolonged sabbatical from the magazine world, creative director Neville Brody marks his return with the latest issue of Arena Homme+. he collaborated with stylist Ray Petri, and appropriately for Brody’s editorial comeback, the issue serves as a tribute to Petri’s life and work with Buffalo (his creative family of friends). With a nod to the past he renews collaborations with photographers Jamie Morgan, Juergen Teller, Nick Knight, stylists Mitzi Lorenz and Simon Foxton, as well as featuring work from younger photographers like Alisdair Mclellan and Willy Vanderperre.
Building on a couple of guest front covers this year with Wallpaper* and GQ Italia.
Vía Research Studios by elgirográfico.
Ahora que algunos mieleros nos hemos convertido en flamantes profes de diseño en la ESI, comprendo mucho mejor este maravilloso mundo de la docencia. El señor elGiro y un servidor hemos gastado miles de maravillosas horas preparando muestra clases, compartiendo dudas e inquietudes y sobre todo emocionando a los alumnos con el noble arte del diseño.
Es un trabajo duro pero impresionante y muy placentero, los chavales tiran de ti y no dejan que te duermas en los laureles, todo va muy deprisa y resulta muy enriquecedor, te sientes como parte de algo importante.
Para muestra un botón: Lucia Ordoñez lleva más de 13 años dando clase y eso se nota, en su blog podéis ver como se lo curra esta diseñadora gráfica, sus trabajos logran mi más sincero respeto y admiración, ya que yo todavía soy novato en esta movida. Lucia se lo curra con chavales de la ESO y hace que sus clases sean algo mágico y enriquecedor para los alumnos, logrando propuesta gráficas impresionantes.
Y es que amighos la educación lo es todo, educar en diseño es estar en primera línea de fuego, si queremos mejorar la calidad de la profesión debemos cuidar la docencia en todas sus expresiones y los alumnos lo merecen todo. Gracias Lucía.
ENLACE. Lucia Ordoñez. Profe efervescente.
CDM The Professor
Uno de los rincones más freakies de la blogosfera, paletas de material rancio, bueno y de calidad, series Zeta, pelis inclasificables y morbo asegurado. ¡Todo un descubrimiento!
Como reza en su perfil: "Le gustan al Abuelito las películas bizarras, los tebeos cochambrosos y las birras y las ratas, y también los cromos viejos y el folletín de alimañas, los papeles con piojos y los monstruos de barraca. Y es que el Abuelito tiene un desván lleno de jaulas, cajas repletas de monos y ya consumada calva y agazapado en su antro mira pelis y tontadas; el Desván del Abuelito... es de visita obligada! "
CdM Vía Le Commissaire
Special dedicación para mi hombre CDM!
LAIKA from Michael Flückiger on Vimeo.
MTV music awards 2009 video package by Prologue from Huitième Degré on Vimeo.
talih inyaface!
Aquí tenéis una relación completísima de los mejores blogs dedicados a tipografía, soy fan de muchos de ellos, se puede aprender mucho de este noble arte y es una forma de estar al día con abundantes novedades. Y sorpresas en forma de free fonts.
En esta página podéis bajaros todo tipo de logos relacionados con el deporte, escudos de clubes deportivos de todo el mundo, así como los símbolos de los mundiales de fútbol y rarezas de todo tipo. Algo muy útil como ingrediente principal o como inspiración o punto de partida para nuevos diseños. A mi me ha salvado la vida un par de veces.
ENLACE: Vector Portal Sport Logos
CDM Vía Google
Ya están los nuevos pictos para la cita olímpica de Londres 2012, una oportunidad global para investigar y crear nuevas sensaciones visuales. Las olimpiadas son un escaparate mundial con una audiencia millonaria. En la página oficial de Londres 2012 puedes apreciar las propuestas, en esta ocasión, a parte de la versión "estática" típica, podemos ver una versión dinámica, inspirada en el plano del Metro de Londres, que puede dar mucho juego.
Diseñados por el estudio Someone In London presentan una estética similar a las utilizadas en las ediciones de México 1968 y Munich 1972.
Pasen, vean y juzguen si lo desean.
ENLACE: Londres 2012 pictogramas.
ESTUDIO: Someone In London
CDM vía ESI Crew
¡Menuda flipada de peli amighos! te mantiene pegado en la butaca hasta el final con un ritmo frénetico y bien planteado. Cuidada estética, al loro con las tipografías y logos que aparecen, que ayuda a que el film tenga una consistencia total.
Además de la interesante historia de ciencia ficción del filme, ( ya era hora de ver algo nuevo y diferente por Hollywood) se han currado una inmersiva campaña viral. Si entramos en la web oficial de Distrito 9 (District 9 en inglés) podemos ver como, al más puro estilo de un videojuego, nos sumergen en la historia como si estuviéramos dentro de la película misma (mejor verlo). Ya está disponible también la web en español: d-9.es, algo más sencilla pero con información en nuestro idioma.
¡No se lo pierdan amighos!
CDM Vía Artecg
Sinceramente no se porque me metí en todo esto hace tiempo. Cuando era pequeño no destacaba especialmente en dibujo ni tenía unas notas brillantes en ninguna asignatura. Cuando tenía 12 años quería ser agente forestal, meteorologo, arquitecto... Cuando estaba en el insti no pensaba en un futuro como diseñador gráfico. Sin embargo me fui como dejando pistas a mi mismo durante ese tiempo. Cuando tenía 8 años me gustaba jugar a las tiendas con mis hermanas, haciendo siempre el papel de tendero, dibujaba los carteles de los precios y me molaba un huevo. Un día cuando tenía 10 años me mando mi madre a por vino y gaseosa a la bodega Hermogenes de la Rubia (aun existe) y es cuando tuve una especie de revelación: me topé con un rotulista dibujando a mano las letras de la tienda en el cristal con una habilidad que me resulto espectacular, esa imagen de precisión y trazo definido me cautivó y me dejo marcado de por vida de manera inconsciente. Pienso que en ese momento surgió en mi una vocación por la tipografía que se ha ido acrecentando con el tiempo y que ahora convive conmigo de manera indivisible.
Perdón por la chapa. CDM
Raquel es una ilustradora con mayúsculas, uno de esos raros casos de talento desbordante y personalidad original y cercana. En sus dibujos podemos entrever un universo gráfico lleno de referencias y plagado de símbolismo. Estos ingredientes suelen ser poco habituales en profesionales que llevan una carrera aún corta. En su web podéis ver ejemplos de todo esto y si alguna vez tenéis la suerte de coincidir con ella descubriréis además una gran conversadora con un magnetismo más que notable.
Raquel is an illustrator with capital letters, one of these rare cases of overflowing talent and original and nearby personality. In his drawings we can make out a graphic universe full of references and of symbolism. These ingredients are usually slightly habitual in professionals who take a still short career. In his web you can see examples of all this and if one day you are lucky to coincide with her you will discover also a big conversationist with a magnetism more than notable.
LINK: Raquel Aparicio
Jim Flora fué uno de los más geniales portadistas de discos de Jazz.. Sus ilustraciones han influenciado a cantidad de ilustradores actuales, con ese estilo entre psicodélico, Beatnik y tremendamente original. Jim Flora realizó las portadas de álbum clásicas para Colombia (a finales de los años 40) y Victor RCA (en los años 150). Editó y dibujó libros infantiles y prosperó durante décadas como ilustrador de revistas. Pocos saben, sin embargo, que Flora (1914-1998) era también un artista muy prolífico con un sentido diabólico del humor y una aptitud para mezclar la alegría e ironía en sus creaciones. No sólo los dibus con chulos también las tipografías son tremendamente originales.
Vía CDM dedicado especialmente al señor LaBang. Inspirado por Laura Meseguer en su conferencia de MAD 2009.
ENLACE: JIM FLORA
Un enlace delizioso sobre la propuesta tipográfica mexicana, abundancia, calidad y tipos de lo más variopintos, y es que Ámerica del Sur esta dando mucho que hablar en diseño gráfico y tipografía. Pásalo pirata viendo estos trabajos con un poco de Guacamole.
Visiten el enlace: Mexico, Forging The Character
Font Font nos presenta un gran reto: FF Seria Arabic. Una tipografía que funciona de manera perfecta para texto bilingües: grafía árabe y alfabeto latino, los cáracteres están cuidados hasta el más mínimo detalle para que funcionen bien juntos. Un proyecto que rompe fronteras.
ENLACE: FontFeed FF Seria Arabic
Un lugar para perderse con sonidos elegantes y bien puestos. Amighos disfruten de la orgia hedonista de este kiosko musical Take away!
ENLACE: Hedonist Chronicles
Vái CDM gracias a edonist_DJ
